Das zweiteilige Kunstwerk Lumpeet des Fotografen Santeri Tuori befindet sich im Gebäude des Turku Student Village Tyyssija. Die Arbeit zeigt Seerosen und Wasserpflanzen. Das abends aufleuchtende, videogesteuerte LED-Lichtgitter bringt neue Ebenen in die Arbeit.
Die Inspiration für das Wasser- und Wasserthema der Arbeit kam von der teichartigen ovalen Form des Gebäudes. Der Zugang zum Hof ist wie das Tauchen durch Strukturen. Die Treppe und das Plateau im selben Hof lassen meine Gedanken am Wasser treiben.
Meine Wasserkunst aus Glas zeigt nicht nur die Spiegelungen der Wasseroberfläche und des Himmels, sondern auch die Unterwasserwelt. Ich denke, die ferne und mysteriöse Atmosphäre der Arbeit passt gut zum Geist des Gebäudes. Im Hintergrund der Arbeit sieht man mein langjähriges Interesse an Japan und den dortigen Traditionen der bildenden Kunst.
Die Arbeit wird mit Blick auf diesen besonderen Raum beschrieben. Seine Größe und Form wurden nach einem Besuch auf der Baustelle bestimmt. Die zum Bedrucken der Gläser verwendeten Keramikfarben haben eine eigene Farbgebung, die nicht exakt mit der sonst in der Fotografie verwendeten Farbgebung übereinstimmt. Es waren mehrere auf Glas gedruckte Muster erforderlich, um die richtige Farbe, Dunkelheit und den richtigen Kontrast zu erreichen. Sie wurden auch verwendet, um die LEDs zu testen und die richtige Dichte und den Abstand der LEDs zu bestimmen.
Santeri Tuori
Santeri Tuori (geb. 1970) studierte Fotografie an der Universität für Kunst und Design (heute Aalto-Universität) und Rechtswissenschaften an der Universität Helsinki. Wie sein Studium ist auch seine Arbeit von Vielfalt und Grenzüberschreitung geprägt. Tuori wurde bekannt für seine Arbeit, die Fotografie und Video kombiniert. Die Themen der Arbeiten entstammen der klassischen Tradition der Porträt- und Landschaftsfotografie. So fotografierte Tuori zum Beispiel mehrere Jahre lang dieselben Landschaften auf der Insel Kökari in den åländischen Schären. In den finalen Arbeiten verschmelzen die Licht- und Videobilder, die vom selben Punkt aufgenommen wurden. Die Arbeiten bestehen aus mehreren sich überlagernden Bildschichten, die sich gegenseitig durchhören. Die Arbeiten betonen ihre Räumlichkeit und Zeitlichkeit. Auch der mit Sounddesigner Mikko Hynninen gestaltete Sound spielt in diesen Werken eine bedeutende Rolle. Foto und Video verbinden sich, um etwas Neues zu schaffen, das von beiden nicht direkt wiederherstellbar ist.
Heute arbeitet Tuori zunehmend auch in der Fotografie. Auch seine Fotografien zeigen Schichtungen, die vielschichtige Präsenz von Zeit und eine starke Verbindung zu den Traditionen der bildenden Kunst. Tuoris öffentliche Kunstwerke haben unser Verständnis von Fotografie und ihrer Verwendung weiter erweitert. Tuoris Arbeiten wurden in mehreren führenden Museen und Galerien in Finnland und anderswo ausgestellt. In Finnland wird er von der Galerie Anhava vertreten.
Wirklich schöne Idee, tolle sich entwickelnde Kunst. Hut ab vor TYSs, die erkannt haben, dass auf diesen Oberflächen so großartige Kunst sein kann!
Es ist toll, dass du einen Hintergrund für das Kunstwerk bekommen hast, der ansonsten großartig ist.