A obra de arte em duas partes Lumpeet do fotógrafo Santeri Tuori está localizada no prédio da Turku Student Village Tyyssija. A obra retrata nenúfares e plantas aquáticas. A grade de luz LED controlada por vídeo que acende à noite traz novas camadas para o trabalho.
A inspiração para o tema água e poça da obra veio da forma oval do edifício, semelhante a um lago. A passagem para o pátio é como mergulhar nas estruturas. A escada e a plataforma superior localizadas no mesmo pátio fazem meus pensamentos irem para a água.
Não apenas os reflexos da superfície da água e do céu, mas também o mundo subaquático podem ser vistos na minha fonte de vidro. Acho que a atmosfera remota e misteriosa da obra combina bem com o espírito do edifício. No fundo do trabalho, você pode ver meu interesse de longa data no Japão e nas tradições de artes visuais de lá.
O trabalho é descrito com este espaço particular em mente. Seu tamanho e forma foram determinados após visitas ao canteiro de obras. As cores de cerâmica usadas para vidros de impressão têm seu próprio esquema de cores, que não corresponde totalmente aos esquemas de cores usados na fotografia. Várias peças de teste impressas em vidro foram necessárias para obter a cor, escuridão e contraste corretos. Eles também foram usados para testar os LEDs e determinar a densidade e o espaçamento corretos dos LEDs.
Santeri Tuori
Santeri Tuori (n. 1970) estudou fotografia na University of Arts and Sciences (atual Aalto University) e direito na University of Helsinki. Assim como seus estudos, seu trabalho é caracterizado pela multidisciplinaridade e pela ultrapassagem de fronteiras. Tuori ficou conhecido por seus trabalhos combinando fotografia e vídeo. Os temas das obras derivaram das tradições clássicas de retratos e pinturas de paisagens. Por exemplo, Tuori fotografou as mesmas paisagens na ilha de Kökari, parte do arquipélago de Åland, durante vários anos. Nos trabalhos finais, as imagens de foto e vídeo tiradas do mesmo local se fundem. As obras consistem em várias camadas sobrepostas de imagens que podem ser ouvidas umas através das outras. As obras enfatizam sua espacialidade e temporalidade. O som, projetado com o designer de som Mikko Hynninen, também desempenha um papel significativo nesses trabalhos. A fotografia e a imagem do vídeo combinam-se, criando ao mesmo tempo algo novo, que não pode ser devolvido diretamente a nenhum dos dois.
Atualmente, Tuori tem trabalhado cada vez mais também com fotografia. Suas fotografias também mostram camadas, a presença multinível do tempo e uma forte conexão com as tradições das artes plásticas. As obras de arte públicas feitas por Tuori expandiram ainda mais nossa compreensão da fotografia e seu uso. O trabalho de Tuori foi exibido em vários museus e galerias importantes na Finlândia e em outros lugares. Na Finlândia, é representado pela Galerie Anhava.
Idéia muito boa, ótima arte em desenvolvimento. Um grande chapéu para os TYSs que perceberam que arte tão boa pode estar nessas superfícies!
É ótimo que você tenha um histórico para a arte, o que é ótimo.