Paula Blåfield 的艺术特点是跨界艺术、小组合作、参与式展览

我是瓦萨的陶艺家和雕塑家。 1985年毕业于应用艺术大学，获得艺术硕士学位，此后在芬兰和国外举办过多次个展和群展。我还为儿童举办过文化活动，并在各种艺术项目中与老人一起工作。我的作品具有跨界艺术和团队合作的特点，展览往往具有包容性。

照片：萨米·普尔基宁

表面雕塑合奏下的光的实现

我为瓦萨中心医院的 H 楼设计的作品是用高烧粘土制成的。我在其中使用了不同的陶瓷釉料、有色金属氧化物和瓷金。这幅作品由四件组成，其中三件被放置在墙上，一件描绘太阳的作品被挂在墙上。

当我读到对波哈拉赫蒂湾的平地和科鲁瓦斯的描述时，这个想法就产生了，沿海土地的隆起如何慢慢填满浅海海湾。首先，产生了洪水，它与大海相连，然后当连接消失时，产生了一个 kluuv，它变成了一个淡水湖。 Fladas 和 kluvivs 为特殊植被提供了一个隐蔽的微型世界。黑线鳕和鲈鱼、锯鳐和鳐鱼伸手去晒太阳。我的作品分为三个部分来描述这个迷人的海底世界。在墙上的作品部分，橙金色的太阳将它的金色光芒反射在墙上的作品上。

从构思到工作的过程从草图阶段到制作试件。在陶瓷微型模型的帮助下，我为它们尝试了许多不同的形状和不同的釉料。由于釉料的惊人性质，制作陶瓷具有挑战性。上釉的厚度和烧成的温度会影响颜色，最终效果只有在作品完成后才能看到，之后就无法再改变，就像一幅画一样。我在最后一件作品上使用了上光喷雾，稍微改变了这件作品的颜色。太阳在玻璃烧制中裂开，但我已经用它做了纸模，所以很容易重做。我对最终结果感到满意，并且玻璃的色调符合我的计划。制作陶瓷总是需要很多时间。这件作品成型，至少干燥一周，然后进行生烧、上釉烧和金烧。整个过程需要三个星期。

凭借其颜色和形状，陶瓷作品旨在活跃空间并营造积极的氛围。作品是抽象的，给观众的想象空间。医院的环境和候诊室的气氛可能会给访客带来压力和兴奋。我的3D作品既是为了营造一种平静的氛围，又是为了激发人们从不同的侧面和角度去探索它的兴趣。形状的颜色和丰富性邀请您去探索和触摸。作为一种材料，陶瓷非常适合医院环境，因为它们完全免维护，只需擦拭灰尘即可。